阅读下面材料，完成下列各题。 材料一 汉字最初讲究的是实用功能，但随着时代发展，又被赋予了更多美学追求。这样，汉字字体设计的美学追求也出现了。 综合来看，汉字字体设计的美学追求有以下几个方面。一是简约之美。中国传统文化讲究大象无形，大音希声；讲究得意忘象，以有见无；讲究虚实结合，计白当黑。这些中国传统哲学的内容渗透进书法、绘画、音乐等多个艺术领域，影响深远。汉字字体设计作为艺术的一种形式，追求简约是其美学基础。形象简洁、寓意丰富、线条朴素无雕饰便是现代汉字字体设计的基础。二是中和之美。中和即中正平和，字体设计中规中矩、敬正端明，枯润浓淡、断连藏露都十分恰当。在现代的各种字体类型中，最常见的字体如宋体、黑体、楷体、隶书等都能充分体现出字体的中和之美。汉字设计的另一个美学追求是意境之美。宗白华曾经这样评价意境：“造化和心源的凝合，成了一个有生命的结晶体，莺飞鱼跃，剔透玲珑，这就是意境，一切艺术的中心之中心。”在汉字字体设计中，意境美主要表现为整体美，给每一个字都赋予生命，给它充分的自由和多样性，并融入丰富的情感，让观看者沉浸在一种美妙的意境之中。 汉字字体设计的美学追求还可从心理学视角进行分析。心理学视角是从观看者的心理层面考虑的。在设计汉字字体的时候，首先要关注人视觉思维的接受性。视觉是人类最重要的一种感觉，人类认识这个世界就是从视觉开始的。传统的心理学认为，人的第一感觉就是视觉，通过视觉产生的第一反应是一个人最为直接的反应，也是人最为本能的反应。所以，在字体设计时要注重字体的美感，从而保证所设计的字体能够及时抓住观看者的眼球。其次，汉字字体设计还要关注内容的民族性。内容的民族性主要是指在设计字体时所用元素要考虑观看者的民族特性，以适应观看者的接受心理。比如，对于一些忧伤的内容要选择暗淡的颜色，对于一些喜庆的内容要选用热烈的红黄色等。第三，汉字字体设计还要重视形式的融合性。著名学者滕守尧在《审美心理描述》中曾经从心理学角度分析了字体设计，他指出：“许多事实证明，在大多数人眼里，那种极为规则的图形是没有多大意思的。相反，那种稍微偏离一点的、稍不对称的、无组织性的、排列上有点零乱的图形似乎有更大的刺激性和吸引力。这种图形一般能唤起更长时间和更强烈的视觉注意和更大的好奇心。它的有趣恰恰就在这里，先是唤起一种注意和紧张，既而是对其积极的组织，最后是组织活动得以完成，开初的紧张消失。这是一种有始有终、有高潮起伏的经验，这样的经验当然不再是平直乏味的。”滕守尧先生的这段话很好地从心理学视角说明了汉字字体的设计原则。最后，汉字字体设计还要符合时代的需求。在现代社会里，个性张扬，中西文化融合，并且在不同的时间阶段有不同的社会新闻热点。在设计汉字字体时，若根据这些热点来设计汉字字体，赋予汉字字体以时代特征，能充分引发接受者的心理共鸣。 材料二 作为平面设计中信息传达的构成元素之一，字体设计在平面设计的视觉传达中占有主导地位。设计师们在平面设计中对汉字的运用由来已久，他们不仅充分利用汉字的形、音、义特征，而且结合几千年来汉字书法的演变，用平面设计的形式美学加以提炼，设计出了许多既符合现代造型特征又融入图形创意元素的作品。综合起来看，常用的字体设计主要有印刷字体、手写字体和创意字体，这三种字体的美学风格各具特色。 印刷字体的设计更注重规整调和。印刷字体的使用范围非常广泛，因为书籍装帧、包装设计、海报招贴等很多都需要印刷出来，所以印刷字体的设计十分常用。印刷字体的设计法则是更加注重规整调和，它有传递画面主题、阐述思维方式、调和整个画面的作用。在整个作品设计中，印刷字体起着协调平衡、统一画面内容的作用，能够促使形式美的最终达成。 手写字体的设计更注重 ______。手写字体不同于印刷字体，手写字体表现出更多的随意性和亲切感。手写字体的设计没有太多固定规则的约束，优秀的设计作品中融入手写字体能够更有个性风格。手写字体的书写工具有很多种，如钢笔、毛笔、铅笔或者马克笔等。不同的书写工具传递给人的感觉是不同的，再加上字体书写的随意性，所以手写字体能够十分巧妙地传递一些个性化的思想和风格。 创意字体的设计更注重装饰传导。所谓的创意字体，就是借助印刷字体的结构对字体进行重新设计，重新修改，从而使整个字体产生新的特征。比如，对字体的笔画进行弧度、斜度上的调整，或者通过对笔画的变形使原来传统的字体变得更加特殊，更加新颖。这种新的字形能够吻合画面整体设计的风格，也能够体现出设计者的美学追求，同时还能够折射一定的时代特征。这些创意汉字字体的设计，在注重装饰性的同时也展现了其应有的文化传导，有很强的现实意义。（取材于李美清等人的文章）（1）根据材料一，下列理解不正确的一项是 ______A.汉字的美学追求并非与生俱来，是随时代发展慢慢出现的。B.汉字字体设计的中和之美表现为不仅形象简洁还中规中矩。C.富有意境美的汉字字体设计能让观看者沉浸于美妙的意境。D.汉字字体设计的美学追求和中国独特的文化内涵高度一致。（2）根据材料一，对汉字字体设计美学追求的心理学视角的理解，不正确的一项是 ______A.心理学视角既包括了字体设计者的心理角度也包括观看者的心理角度。B.关注视觉思维的接受性主要因为人的内心感觉首先是通过视觉产生的。C.关注内容的民族性主要是从适应观看者的接受心理这一角度来考虑的。D.重视形式的融合性是因为不规则图形能带来更有趣的经验，避免乏味。（3）根据材料二，在文中画横线出填写恰当的词语。（4）根据材料一和材料二，下列理解与推断不正确的一项是 ______A.汉字字体设计融入了得意忘象、有以见无、虚实结合、计白当黑等哲学理念，有简约之美。B.汉字的字体设计要符合时代需求是因为根据社会热点设计的字体更容易引起观者心理共鸣。C.作为信息传达构成元素之一的汉字能在平面设计中占主导地位，是因为汉字有表意的特征。D.虽然印刷、手写和创意这三种字体的美学风格各有侧重，但使用范围最广的还是印刷字体。（5）如图三幅图片是星辉中学为迎接“五•一”劳动节设计的黑板报大字标题，请选择你最喜欢的一幅，结合上面两则材料说明理由。]劳动节-|||-图1-|||-图2-|||-先-|||-图3

(2024定西临洮期末)阅读下面的文字,完成 https:/img.cdnjtzy.com/zyb_9b911c208b6f29b1dddfb5e22a309f35.jpgsim 5 题。-|||-提炼、转化,将审美意象物化来完成艺术创作。所谓"创造",按其本义,意味着从无到有,超越既有经验的新-|||-因素。当代艺术的核心精神之一就在于突破和超越既有经验,而不是重复、模仿或仅仅技法上的纯熟。-|||-纵观历史发展,每一次技术的变革都会对生产方式、社会关系乃至审美艺术产生深远的影响。例如,石-|||-器时代,人类开始使用或制造工具在石头上记录生产生活;古希腊时期,有人体比例和黄金分割等几何学知-|||-识的应用;文艺复兴时期,有透视学和解剖学等科学知识的应用;19世纪电气时代,光色照相机的诞生冲击-|||-了传统绘画行业,艺术家们革新传统固有色的观念,将光与色的观念引入绘画;信息时代,计算机软硬件性-|||-能大幅提升,图形设计相关辅助设备更新迭代,大量艺术创作者投身于插画设计、三维美术、影视特效等数-|||-字艺术创作。如今,作为一种新型生产力和生产要素的人工智能参与到艺术创作中,作用于艺术创作的各-|||-个环节,释放了强大的生产效益。-|||-现阶段,在人工智能辅助下产出的内容大部分是对现有艺术作品的复刻。人工智能没有心智能力,无-|||-法和人类一样具备精神和情感,无法提炼和升华现实世界,因此不具备自主创新能力,无法独立自发地创作-|||-艺术作品。-|||-人工智能技术以精准的科学语言为基础。与人工智能截然不同的是,艺术创作过程中所包含的情感、-|||-想象等因素都具有极大的不确定性。人工智能技术是理性的数据处理,艺术创作是感性的情感呈现。一方-|||-面,艺术体验和艺术构思为艺术创作感性因素提供了来源;另一方面,人工智能技术可以作为艺术创作的表-|||-达工具,二者相辅相成,能够帮助创作主体更好地进行艺术创作。人工智能的艺术创作不断打破人类艺术-|||-创作的边界,打破艺术创作的固有经验和思维模式。一方面,可使人类不断加深对自我的认知;另一方面,-|||-可以延伸人工智能发展内容的广度与深度。-|||-艺术体验和艺术构思是创作主体对外界感知和和化的过程。创作主体对艺术体验内容与形式的感知-|||-往往受主体情感、认知等内在因素的影响。创作主体在不同的成长经历下会产生不同的认知,且会形成一-|||-定的思维惯性,对艺术的体验和构思往往不够全面。同时,因创作主体的个体差异,相同的艺术体验与不同-|||-的内在因素作用在一起,会产生不同的感知结果。因此,单一创作主体的艺术体验和艺术构思的多样性与-|||-深入性往往有一定的局限。人工智能可以筛选和分析不同素材提供跨越时空、性别、年龄、国度等限制的-|||-更丰富的间接艺术体验,为创作主体提供充足的灵感来源。-|||-人工智能通过对大量数据的分析和学习,对艺术的风格和元素进行感知、归纳与总结。借助可视化技-|||-术和艺术语言,运用艺术技巧和方法将艺术创作构思的艺术意象具象化,成为可感知或可供欣赏的艺术形-|||-象。人工智能技术生成作品的效率远远高于人力。创作主体只要有一定的构思,就可以快速生成小样,大-|||-幅度降低艺术创作中的时间成本和试错成本,为艺术创作提供更多选择。-|||-人工智能可以为创作主体提供多样化的创作手段,艺术家可以使用更先进、复杂的算法和模型进行艺-|||-术创作而不受专业技术手段的制约,打破专业领域的壁垒。艺术创作也不受传统规则和标准的限制,可以-|||-探索更多创作表达的可能性和潜力。例如,艺术家可以使用人工智能技术来生成新颖独特的图像、音乐、文-|||-本、视频等作品,也可以利用人工智能创作基于虚拟现实、增强现实等技术的艺术作品。-|||-人工智能在艺术创作中可以提供更多的创作反馈,使艺术家可以从不同的角度和层面评估和改进自己-|||-的作品。例如,使用图像识别和语言处理技术来分析和评估艺术作品的元素、结构和风格。这些技术能让(2024定西临洮期末)阅读下面的文字,完成 https:/img.cdnjtzy.com/zyb_125e0e8f5beedef7719ac2d197e6494e.jpgsim 5 题。-|||-提炼、转化,将审美意象物化来完成艺术创作。所谓"创造",按其本义,意味着从无到有,超越既有经验的新-|||-因素。当代艺术的核心精神之一就在于突破和超越既有经验,而不是重复、模仿或仅仅技法上的纯熟。-|||-纵观历史发展,每一次技术的变革都会对生产方式、社会关系乃至审美艺术产生深远的影响。例如,石-|||-器时代,人类开始使用或制造工具在石头上记录生产生活;古希腊时期,有人体比例和黄金分割等几何学知-|||-识的应用;文艺复兴时期,有透视学和解剖学等科学知识的应用;19世纪电气时代,光色照相机的诞生冲击-|||-了传统绘画行业,艺术家们革新传统固有色的观念,将光与色的观念引入绘画;信息时代,计算机软硬件性-|||-能大幅提升,图形设计相关辅助设备更新迭代,大量艺术创作者投身于插画设计、三维美术、影视特效等数-|||-字艺术创作。如今,作为一种新型生产力和生产要素的人工智能参与到艺术创作中,作用于艺术创作的各-|||-个环节,释放了强大的生产效益。-|||-现阶段,在人工智能辅助下产出的内容大部分是对现有艺术作品的复刻。人工智能没有心智能力,无-|||-法和人类一样具备精神和情感,无法提炼和升华现实世界,因此不具备自主创新能力,无法独立自发地创作-|||-艺术作品。-|||-人工智能技术以精准的科学语言为基础。与人工智能截然不同的是,艺术创作过程中所包含的情感、-|||-想象等因素都具有极大的不确定性。人工智能技术是理性的数据处理,艺术创作是感性的情感呈现。一方-|||-面,艺术体验和艺术构思为艺术创作感性因素提供了来源;另一方面,人工智能技术可以作为艺术创作的表-|||-达工具,二者相辅相成,能够帮助创作主体更好地进行艺术创作。人工智能的艺术创作不断打破人类艺术-|||-创作的边界,打破艺术创作的固有经验和思维模式。一方面,可使人类不断加深对自我的认知;另一方面,-|||-可以延伸人工智能发展内容的广度与深度。-|||-艺术体验和艺术构思是创作主体对外界感知和和化的过程。创作主体对艺术体验内容与形式的感知-|||-往往受主体情感、认知等内在因素的影响。创作主体在不同的成长经历下会产生不同的认知,且会形成一-|||-定的思维惯性,对艺术的体验和构思往往不够全面。同时,因创作主体的个体差异,相同的艺术体验与不同-|||-的内在因素作用在一起,会产生不同的感知结果。因此,单一创作主体的艺术体验和艺术构思的多样性与-|||-深入性往往有一定的局限。人工智能可以筛选和分析不同素材提供跨越时空、性别、年龄、国度等限制的-|||-更丰富的间接艺术体验,为创作主体提供充足的灵感来源。-|||-人工智能通过对大量数据的分析和学习,对艺术的风格和元素进行感知、归纳与总结。借助可视化技-|||-术和艺术语言,运用艺术技巧和方法将艺术创作构思的艺术意象具象化,成为可感知或可供欣赏的艺术形-|||-象。人工智能技术生成作品的效率远远高于人力。创作主体只要有一定的构思,就可以快速生成小样,大-|||-幅度降低艺术创作中的时间成本和试错成本,为艺术创作提供更多选择。-|||-人工智能可以为创作主体提供多样化的创作手段,艺术家可以使用更先进、复杂的算法和模型进行艺-|||-术创作而不受专业技术手段的制约,打破专业领域的壁垒。艺术创作也不受传统规则和标准的限制,可以-|||-探索更多创作表达的可能性和潜力。例如,艺术家可以使用人工智能技术来生成新颖独特的图像、音乐、文-|||-本、视频等作品,也可以利用人工智能创作基于虚拟现实、增强现实等技术的艺术作品。-|||-人工智能在艺术创作中可以提供更多的创作反馈,使艺术家可以从不同的角度和层面评估和改进自己-|||-的作品。例如,使用图像识别和语言处理技术来分析和评估艺术作品的元素、结构和风格。这些技术能让

苏联俄罗斯动画家尤里·诺斯坦认为动画不仅仅是讲简单的故事，还要呈现出人类生活的丰富内涵其作品特点是A. 画面悠扬美丽，赋有诗情画意的视觉感受B. 强调画面的动态效果，以快节奏和刺激性为特点C. 注重技术的革新和动画内容的丰富性、艺术性D. 局限于简单故事的讲述，画面平实无华

下面哪一部电影迈克尔·凯恩没有出演A. 王牌特工B. 困在时间里的父亲C. 星际穿越D. 蝙蝠侠

2018年版10加元的光彩光变油墨特征是:（）。A. 位于背面上方B. 图案是一支羽毛笔C. 晃动观察金色变绿色，有色彩流动感D. 位于正面上方

以下出现在昆曲《西游记·借扇》里的人物有:A. 牛魔王B. 孙悟空C. 猪八戒D. 铁扇公主

歌是表达影片主题思想或概括全片基本内容的歌曲，是全片音乐的中心。只有在影片高潮处出现的歌曲才是该片的主题歌。____来源:参见《电影艺术词典(修订版)》(中国电影出版社2005年版)A. 正确B. 错误出题:“学习强国”学习平台

“波澜哥”在中国好声音节目中演唱的第一首歌是？A. 离不开你B. 过火C. 领悟D. 天亮了

阅读下面的文字，完成问题。材料一： 非物质文化遗产，是指各族人民世代相传并视为其文化遗产组成部分的各种传统文化表现形式，以及与传统文化表现形式相关的实物和场所——可以是传统口头文学、手工艺创作、美术书法等艺术形式，也可以是礼仪节庆等民间风俗。保护和传承非物质文化遗产，关系到每一位中华儿女的身份标识和价值追求，有助于维系文化认同，增强社会凝聚力。（摘编自中国日报网）材料二： 景泰蓝正名“铜胎掐丝珐琅”，2006年被国家列为第一批非物质文化遗产。景泰蓝掐丝珐琅画制作题材广泛，包含山水、花鸟、唐卡等，呈现出国画意境美的同时，还展现出令人惊喜的立体艺术效果。当下的“非遗”传承人善于捕捉潮流元素，让中国“非遗”更有活力，也让中国“非遗”更加自信地走向国际。非物质文化遗产传承人孟金花的掐丝珐琅画关注作品传达的意义，以此制作的实用性较强的茶盘、食器等生活用品，让人感到“非遗”离我们的生活并不遥远。孟金花还突破性的以掐丝珐琅画来表现中国戏曲，将这两大艺术瑰宝融合在一起，让人深刻感受到中国艺术的独特魅力。 选图、绘图、掐丝、点蓝、干燥、上胶……十余道纯手工工序全部完成后，一幅精美的掐丝珐琅画才算完成。说话的功夫，只见孟金花左手拿着铝丝，按照绘图进行弯折处理，在平面上构成线条流畅、具有立体感的图案。“掐丝”之后，便是“点蓝”。掐丝和点蓝是最重要的环节，也是构成掐丝珐琅画的灵魂、骨骼及血肉。经过“掐丝”工序的画，布满了密密麻麻的线条，既有中国传统图案的美感，又富于抽象线条的魅力。点蓝最神奇的地方在于，设计图案中并没有标注颜色，作品中花是何种色调，鸟是什么色彩，背景是涂蓝还是描绿，对比是柔和还是强烈……全都在创作者的心里面。孟金花凭借经验和想象选取颜色，搭配色调，手中的作品瞬间变得光彩夺目、熠熠生辉。（摘编自《光明日报》）材料三： 非物质文化遗产是讲好中国故事的文化资源，是展现中华民族精神面貌和文化自信的重要载体。让非物质文化遗产真正“新”起来，首先内容上要新颖，不断推陈出新，不断优化完善，不断融入文明和新鲜事物。让非物质文化遗产真正“新”起来，还要形式上新颖，不断优化展示细节，不断提升展现形式，不断结合热点焦点，不断畅通传播渠道。只有通过内容与形式的完美结合，千方百计进行创新并推动创造性转化，才能让非物质文化遗产真正“新”起来，实现内容与形式的统一。 创新是“非遗”自力保护的内在要求，但在创新发展中，又不能为了创新而忘记传承。在传承中创新，是“非遗”在历史发展过程中一直践行着的基本原则。例如，手工艺类“非遗”不同于纯艺术类，它的本源是日常生活需要，因而，无论如何创新，都不应丢弃其生活器物的本性。手工艺类“非遗”还应在技艺上不断革新，不断超越。又如在当代，由于远离了日常生活需要，苏绣传承一度出现了危机。此外，还应注意，不能因为创新就远离本民族固有的审美心理。秦淮灯彩传承人说：“做灯是讲究寓意的，要讨喜，我创作过飞机灯，但不制作枪炮子弹灯，因为他的寓意不吉祥。”（摘编自《论传统手工艺类非物质文化遗产的创新性保护》）（1）下列对材料相关内容的理解和分析，不正确的一项是 ____ A.非物质文化遗产，可以是传统口头文学、手工艺创作、美术书法等艺术形式，也可以是礼仪节庆等民间风俗。B.“非遗”传承人捕捉潮流元素，让中国“非遗”更有活力，也让中国“非遗”更加自信地走向国际。C.手工艺类“非遗”的本源是艺术审美需要，所以其传承应在技艺上不断革新，不断超越。D.秦淮灯彩传承人不制作枪炮子弹灯，做灯讲究吉祥美好的寓意，这符合中华民族固有的审美心理。（2）阅读材料二，简要概括“景泰蓝掐丝珐琅画”有哪些特点。（3）济南商河鼓子秧歌是国家级非物质文化遗产。上述三则材料，能为促进鼓子秧歌的传承与创新提供哪些启示，请简要概括。

伪造币防止自水印常见的方法是使用透明印油印刷,提高透光率。A. 正确B. 错误