古琴有7根弦。A. 对B. 错

围绕在基音周围的泛音越丰富，声音越不圆润。A. 对B. 错

哪些是打击乐器？A. 大锣B. 钟C. 架子鼓D. 排箫

《党同伐异》交替讲述了四个不同时间、空间、国家的故事。()A. 对B. 错

阅读下面的文字，完成1～3题。 自然美与艺术美 乔延菊 在中国古代，老庄主张顺其自然的美学思想：“物适其性即美，失性即丑。”艺术要实现自己的审美功能，也要遵循自然美这一美学原则。唐代张彦远有“自然者为上品之上”的主张。纵观古今中外不同时期的美术作品，能发现举不胜举的“自然美”的佐证。艺术是艺术家反映社会生活的一面镜子，是艺术家对于真实自然生活环境状态的瞬间定格再现，它所折射的是其生活时代和社会背景下的审美意象。有什么样的生活就会有什么样的艺术作品，不同的艺术作品都会打上典型的地域特色和时代烙印。 古希腊人热爱体育竞技，因此健美匀称的竞技人体自然成为他们讴歌和赞扬的对象以及雕塑创作的重要题材，这也反映了当时希腊人的审美标准。说起绘画艺术的自然美，不得不提到壁画。古埃及壁画和中国墓室壁画，题材多是记录和再现墓主人或当时人们捕鱼、放牧的自然生活状态，具有纪实性和叙事性。虽然艺术表现手法有很大差异，如古埃及壁画人物程式化的装饰味道很浓，中国绘画则是以线为主，但无论服饰还是发式及形象仍具有鲜明的地域人种特征。中国的石窟艺术造型同样具有鲜明的地域性特色，如四川的乐山大佛及大足石刻具有典型的巴蜀人特征，龙门石窟的佛像是典型的中原人特征，云冈石窟则具有塞外突厥人特点，等等。 中国唐代的石窟壁画将“贸鸽”、“饲虎”这样的悲惨宗教题材描绘成富有浪漫气息的丝竹盈耳、彩云飞舞的佛国极乐世界，反映了当时安定、富足的社会生活和人们乐观、自信的精神状态。再如北宋时期张择端的《清明上河图》，栩栩如生地描绘了北宋都城汴京的日常社会生活与习俗风情。这些艺术精华正是艺术源于生活的真实反映，它们以现实生活为原型，传递出自然之美，不仅成为历史研究的珍贵资料，也让欣赏者从中感受到审美愉悦，体现了极高的美学价值。 照相技术出现之前，绘画艺术的一个很重要的社会功能就是再现当时人们的自然生产生活状态。照相技术出现之后，画家们逐渐在自己的绘画作品中更多地表达自身的主观情感，而不仅仅局限于再现自然。高尔基说：“任何艺术，不管有意识或无意识地都有一个目的，就是启发人的某种感情，培养他对生活中某种现象的这样或那样的态度。”由此可见，艺术的职能并不仅仅局限于简单直白地再现生活。艺术来源于现实生活，通过艺术家的艺术加工，实现再现和表现的统一、反映和创造的统一，因而要高于生活。作为绘画艺术，决不是生活素材的原始状态的复制，而要为表达出艺术家内心的情感精神进行再创造。正如契诃夫所说的：“即使观察人们已经观察了千万次的月亮时，也应得到自己的发现，而不是别人的已经陈旧的东西。”艺术家要在现实世界经历很多，熟悉内在和外在的现象，将富有典型性的形象加入自身的情感体验，把生活中富有生活美的内容通过作者头脑的创造，具体显现在艺术形象之中，才能产生艺术美。艺术家的工作是运用“美的规律”，把在社会实践中认识到的社会生活的客观内容，恰到好处地熔铸到艺术作品之中。 罗中立的油画《父亲》打动人的原因，在于它并非只是呈现一位普通老农形象，而是其中蕴涵的典型生活环境下的典型性格给人带来巨大的视觉和情感冲击，给每一位中国人一种亲情的精神震撼。这是艺术家对大量的人物进行观察后，按其生理属性、社会属性以及阶级属性外化后的特征精心创造完成的。车尔尼雪夫斯基认为：“美是观念与形象的一致，观念与形象的完全融合。”然而要实现这种一致与融合，艺术家就必须在深厚的生活基础的前提下，表现出自己的思想和人格。 (文字有删改) 1．下列关于“自然美与艺术美”关系的解说，不正确的一项是（ ） A．艺术只要遵循自然美这一美学原则，就能实现最高的审美价值。 B．随着照相技术的出现，绘画艺术的社会功能就不仅仅局限于简单直白地再现生活。 C．生活中富有生活美的内容通过作者头脑的创造，加入独特的情感体验，具体显现在艺术形象之中，才能产生艺术美。 D．真正的艺术精华正是艺术源于生活的真实反映，以现实生活为原型，表现自然之美。 2．下列说法中，不能支持“艺术要高于生活”这一观点的一项是（ ） A．随着时代的发展，艺术家在自己的作品中更多地融入自身的主观情感，自觉不自觉地给人以某种感情启发。 B．艺术米源于现实生活，通过艺术家的艺术加工，实现再现和表现的统一、反映和创造的统一。 C．艺术是艺术家反映社会生活的一面镜子，是艺术家对于真实自然生活环境状态的瞬间定格再现。 D．绘画艺术并非生活素材的原始状态的简单复制，而要为表达出艺术家内心的精神情感对其进行再创造。 3．下列说法中，符合原文意思的一项是（ ） A．有什么样的生活就会有什么样的艺术作品，不同的艺术作品都会打上典型的地域特色和时代特征的烙印。 B．中国墓室壁画多是记录和再现墓主人或当时人们捕鱼、放牧的自然生活状态，缺乏必要的艺术表现手法，具有纪实性和叙事性。 C．仅仅源于生活的真实反映难以成就艺术精品，欣赏者难以从中感受到审美愉悦，体现不出较高的美学价值。 D．尽管罗中立的油画《父亲》给我们带来巨大的视觉、情感冲击和精神震撼，但还没有达到观念与形象的完全融合。

以下哪种乐器不属于中国传统乐器?()A. 古筝B. 琵琶C. 二胡D. 钢琴

73.(1.0分)卡努杜将电影称为“第七艺术”说明他已经认识到电影具有“综合的”的本性。()A. 对B. 错

艺术欣赏是一种通过艺术作品激发人们的情感反应,对人们进行熏陶和感染,从而美化人的心灵振奋人的精神的()。A. 评论活动B. 体验活动C. 鉴赏活动D. 审美活动

阅读下面的文字，完成下列各题。材料一： 我国专业古典舞的出现可以追溯到20世纪50年代，当时的古典舞与戏曲相融合，所以又叫作戏曲舞蹈。由于早期的发展条件所限，并没有专业的古典舞形式流传下来，只能在戏曲遗存中探寻。中国古代的民族舞、宫廷舞、武术动作、戏曲舞蹈等都是当代中国古典舞的成长沃土，舞蹈艺术家们在中国戏曲艺术的基础上，融入多元的舞蹈元素，并将它们创新融合，在与中国传统文化理念，尤其是戏曲形式的碰撞和兼容吸收中，自然地导入了中国特质，形成了一种崭新的舞蹈形式，这一新的舞蹈形式在当时并没有一个固定的概念界定，甚至没有一个固定明确的称谓，但它是一种具有中国民族风格的独特舞蹈形式。 新中国成立初期百业待兴，在向传统戏曲寻求借鉴的同时，中国古典舞作为独立艺术门类发展的自我意识逐渐强烈，最终由欧阳予倩在20世纪50年代提出了“中国古典舞”的概念。兴起之初，深受中国古典戏曲影响，在相当长的一段时间里，“戏曲舞蹈”一词覆盖了中国古典舞的内涵和外延。然而，伴随着民族舞剧《鱼美人》《宝莲灯》《小刀会》的成功，逐渐形成的独特的古典舞动作神韵，以及相对规范的表达方式，比之戏曲还是具有相对独立的审美价值的。这三部民族舞剧可以称得上是早期古典民族舞剧的经典之作。 改革开放后，老一辈舞蹈创作者积蓄了多年的创作热情喷薄而出，创作出了一批优秀的作品，《金山战鼓》《醉剑》等就是当时的典范之作；随着古典舞的发展，在舞蹈创作实践基础上，舞蹈艺术家对中国古典舞的探索和研究逐渐有了更深的理解，“身韵”的出现使中国古典舞有了独特的艺术特征，基本确定了中国古典舞的审美内核；同时中国古典舞的运动系统也逐步形成，在理论研究的支撑下，一套相对完整的教材体系也基本建立，中国古典舞已经在戏曲的原型上有所升华，成为真正意义上的舞种。 20世纪末以来，中国古典舞进入了百花齐放、五彩缤纷的繁荣期。在“身韵”理论指导下、东西方文艺思潮的触发下、当代审美意识的影响下，中国古典舞创作思路大开，不同风格、不同形式的舞蹈剧目如雨后春笋般呈现于舞坛，大型舞剧、舞蹈小品均有不凡力作。 中国古典舞是一种既年轻又古老的艺术形式。说其年轻，它自萌发至今不过百年历史。说其古老，是因其根植于深厚的民族文化底蕴之上，借鉴吸收了西方古老经典艺术的精髓。作为一个新舞种，它的萌生和发展丰富了中国舞蹈的种类，建立了一个新的舞蹈美学范畴和艺术体系，其艺术经验不仅对舞蹈创作、理论研究具有重要意义，甚至对整个中国艺术界都是一笔宝贵的财富。 学习中国古典舞，最为重要的是对“身韵”的学习。中国古典舞中的“身韵”包含了身法和韵律。身法是外部的动作，是人的形体肢体的表达符号，这里的形体动作不是一般的人体动作，而是有专业技法、系统规范的动作，这些动作是从各个领域、不同艺术中提炼加工演化而来的；而韵律则是中国古典舞的精神内涵，是一种内在情感的表达与升华，是中国古典舞肢体动作的生命力。 中国古典舞创作最重要的是要遵循中国传统文化的审美规范与审美原则，始终把中国古典舞的“核心属性”放在第一位，紧密地与时代接轨，但也不能因为发展而丢失了传统的优秀本质。当代中国古典舞的发展和历史传承如果没有传统文化和民族精神的支撑就会失去生命力，在充分认识中国古典舞的基本特征的同时，要对中国古典舞蹈的发展和传承赋予重要的时代意义，那么就不得不在“反思”中寻求出路。（摘编自马翱《中国古典舞的当代发展路径》）材料二： 新中国成立后，逐步建立和发展起来的当代中国民间舞和中国古典舞互为一体，互为镜像，但有一点是截然不同的：如果说当代中国民间舞中缺失了职业民间舞者和地方舞蹈工作者的“整理、加工、改造、提高”，还会有亿万人在中国大地上手舞足蹈的话，那么缺失了职业化中国古典舞，中国大传统舞蹈文化则无法活态呈现。不要说与法国的古典芭蕾、印度的婆罗多舞无以对话，即使面对高棉古典舞、缅甸古典舞、巴厘古典舞等，我们也会失去对话主体。因此，在半个多世纪后，中国古典舞的历史、现实和未来发展是不可回避的问题，事关中国“国族”之“国舞”的确立——中国民间舞是中国传统舞蹈的母亲，养育着中国舞蹈；中国古典舞是中国传统舞蹈的父亲，是中国舞蹈的标识。但是这种标识一直是云遮雾罩、模糊不清的。 今天，我们尽量使一些问题被厘清。就视野而言，中国古典舞应将自己置身于世界古典舞之林，从外面看清自己；就视角而言，中国古典舞应该将自己置身于方法论的多棱镜里，从里面看清自己。所有这些观察与思考的最终目的，是希望在理论的“知”中探讨和推进中国古典舞实践的“行”。王守仁有云：“知是行之始，行是知之成。”这句古话，对中国古典舞的发展，具有巨大的启示意义。（摘编自刘建《中国古典舞的“知”与“行”》）（1）下列对材料相关内容的理解和分析，正确的一项是 ____ A.中国古典舞早期与戏曲相融合，没有专业的形式流传下来。由于条件的限制，也没有固定的概念和明确的称谓。B.作为一个新舞种，中国古典舞的萌生和发展建立了一个新的舞蹈美学范畴和艺术体系，是中国最重要的舞蹈种类。C.老一辈舞蹈创作者积蓄多年的创作热情喷薄而出，一批批优秀作品的出现使中国古典舞成为真正意义上的剧种。D.中国古典舞和民间舞同等重要，两者互为一体，是中国传统舞蹈的“父母亲”，缺少了职业的舞者，均能活态呈现。（2）根据材料内容，下列说法不正确的一项是 ____ A.很长的一段时间里“戏曲舞蹈”涵盖了中国古典舞的内涵和外延，然而，伴随着民族舞剧的成功，它才有了较大的发展。B.中国古典舞的概念是由欧阳予倩在20世纪50年代提出的，这表明中国古典舞有了作为独立艺术自我发展的意识。C.中国古典舞的发展和历史传承要有传统文化和民族精神的支撑，要赋予重要的时代意义，并在反思中寻找出路。D.只要中国古典舞将自己置于世界古典舞和方法论里看清自己，就有可能在“知”中探讨和推进其实践中的“行”。（3）根据材料内容，下列各项中不能凸显中国古典舞“身韵”的一项是 ____ A.剧目《黄河》，运用了人体后背的表现，以拧倾的动态呈现出震撼人心的气势。B.古典舞剧《长城》以大量横向动势的舞段构成舞蹈凝重的格调。C.剧目《江河水》以水袖为表现手段，充满情感的人体与袖融为一体，以情带袖。D.歌舞剧《白毛女》成功地塑造了两个处于对立矛盾冲突中不同身份的人物形象。（4）请结合材料内容，给中国古典舞下一个简要定义。（5）请简要梳理材料一的行文脉络。

24.(判断题,1.0分)-|||-现代主义电影关注内心,关注自我如何寻找到完整性。()-|||-A 对-|||-B 错